Primero intentó dibujar, como todos los niños, pero el resultado producía escalofríos hasta entre los profesores. Lo dejó, apenada.

Más adelante lo intentó con la poesía, pero su no le salían más que ripios infames. Prefirió limitarse a leer.

La música le encantaba, pero su cuerpo se empeñaba en no llevar el ritmo. Decidió vivir los conciertos entre el público.

De paseo por el parque, se encontró con una amiga. "He llegado a la conclusión de que no tengo ningún talento artístico. ¡Qué envidia me da la gente con talento!". Su amiga le dio un fuerte abrazo y le susurró: "Eres la mejor persona que conozco, si encima fueses artista serías demasiado perfecta...".

Y entonces volvió a dibujar, a escribir, a tocar, sin agobios, pasándolo bien. El resultado seguía siendo horrible, pero eso era lo de menos.

Lo importante es disfrutar, dicen René y Pablo.

Y para disfrutar la semana, no dejes de consultar nuestro Facebook, o el Twitter, o la web. Seguro que encuentras algo interesante.

La nueva propuesta escénica del Teatro de La Abadía parte de la creación e investigación llevada a cabo en sus Talleres de Exploración (TEX) sobre varios textos inconclusos de Federico García Lorca. Los sueños de mi prima Aurelia es la obra en la que el poeta trabajaba en el verano de 1936 y que, dado su inesperado final, quedó truncada en el primer acto. Un fragmento cargado de guiños autobiográficos que habla sobre la excitación y el consuelo que ofrecen la lectura y el teatro, los amores de ficción, el sueño… El actor Miguel Cubero dirige a compañeros de profesión como Rosa Mantenga o Roberto Mori en esta mezcla de bocetos inacabados, que suponen un retorno a la infancia lleno de belleza y fragilidad. Un atípico viaje por el universo lorquiano te espera. ¿Preparado?/ CarmenVen

Así, en la calle, con un videoproyector y un par bien puesto, presenta la gente de Fotoaplauso sus propuestas fotográficas. Para que las vea todo el mundo, democrática y festivamente. También pueden mostrar las tuyas la próxima vez que monten una proyección, échale un vistazo a su blog. Pero de lo que hoy se trata es de descubrir esta forma nueva de ver fotos, al poco de caer la noche, disfrutando del recién estrenado calorcito primaveral, tomando algo en las terrazas cercanas... En fin, esas cosas que se hacen cuando acaba el frio invierno./ Javier Rufián

La gente que une al mogollón de la Bici Crítica el último jueves de cada mes no necesita de reivindicaciones especiales para ponerse a dar pedales, pero los llamamientos a la solidaridad nunca están de más. En este caso, con la Masa Crítica de Porto Alegre, en Brasil, que sufrieron un atropello masivo por parte de un incontrolado. Mal rollo. Para alejar los nubarrones de nuestra mente, nada mejor que ponerse una camiseta canarinha y pedalear a favor de que la ciudad sea más humana y tenga menos humos. Es fácil con el buen tiempo, ¿no?/ Jaime García

Ni electrónica vitalista, ni folk del que ahora está tan de moda, ni indie rock alternativo: nuestro jueves sonará más hardcore que todo eso y Eric Fuentes será el responsable. El que fuera líder de Unfinished Sympathy presenta en Madrid su nuevo trabajo en solitario, un disco cercano al punk rock americano que ha dejado con la boca abierta a propios y extraños. Sus canciones desbordan la misma elegancia a la que ya nos tenía acostumbrados, pero ahora de una forma más áspera y cruda. Menos instrumentos, aunque más naturales, y mucha carga melódica llevada al extremo por su banda convierten la indignación de sus letras en cabreo. Ahora sólo queda comprobar cómo suena en directo. Probablemente, brutal./ CarmenVen

El documental ganador de un Oscar es casi un thriller económico. Denso, riguroso y didáctico, con Matt Damon a la voz y las entrevistas (aunque nunca lo veamos). No es cine palomitero, sino que hay que estar bien atento ante la cantidad de nombres y de siglas que se suceden sin pausa. Pero eso sí, el espectador despierto acabará con una idea meridianamente clara de las razones de la catástrofe económica actual. Y, lo que es mejor, con una buena cantidad de preguntas y reflexiones en torno a cómo funciona el sistema y la catadura moral de los que manejan los hilos económicos. Va a saco: no se libra ni Obama./ Jaime García

Si consigues asistir a esta charla con Larry Heard, que es en realidad un workshop de la Red Bull Music Academy, luego te tienes que pasar, a la medianoche, a ver al ponente en acción en el Charada. Porque el señor Heard, también conocido como Mr Fingers, es un histórico de la música electrónica. De Chicago y del sello Trax, pilares fundamentales del house. Asi que la oportunidad es única, porque eso de que que un maestro te enseñe sus secretos, te haga una exhibición, le puedas preguntar y luego veas en directo cómo se aplica delante de la masa, francamente es la leche. La próxima vez que te pongas a pinchar, podrás decir que fuiste el padawan de un auténtico maestro, y nadie te podrá llevar la contraria./ Javier Rufián

Si en el número pasado hablábamos de una fiesta en La Tabacalera a cuenta de la presentación de dos nuevos libros de Papel de Fumar Ediciones, ahora se trata de las presentaciones propiamente dichas. La verdad es que las presentaciones de libros no suelen ser muy divertidas, porque casi nadie lo ha leído (así que no te pueden contar mucho del argumento) y el ambiente es un poco apalancado. Solución: montar un fiestuki con música modernísima aprovechando que se celebra en una librería-café (o al revés, no sé). Al día siguiente presentan Bestimenta, de Óscar Pirot, en Traficantes de Sueños. Si la resaca te lo permite, también deberías ir, que será más tranqui./ Pablo Zapata

Desde las alturas de una azotea se pueden apreciar unas imágenes que retratan la vida de la ciudad desde la perspectiva de la calle. Lo de abajo visto desde arriba, pero sin vértigo ni juicio. Para este proyecto fotográfico, Enrique Muda y Luis Pereira entremezclan sus miradas fotográficas sobre la ciudad y sus escenas cotidianas. La muestra reúne imágenes tomadas en Madrid y Barcelona, a modo de testimonio urbanita de lo que allí sucede. Resultado:A pie de calle, un recorrido panorámico de la vida desde la cima de la ciudad./ Elisa Collados

La arrolladora fuerza de los temas de Matt & Kim nos traslada a Brooklyn, al año 2004, tiempo en que empezaron a dar que hablar. Son una de las bandas pioneras de la actualidad. ¿Por qué? Porque, dejando las cuestiones musicales de lado, las redes sociales han sido una herramienta clave para la difusión de sus creaciones. También sus vídeos, en especial el del tema Lessons Learned, han estado en el ojo del huracán. Digamos pues que es un grupo actual. En lo que se refiere a su música, mezclan como nadie el punk y las ganas de bailar. La unión de estética, ética y estilo es genial./ Javier Muñoz Ortega

Hay lugar para el soul y el funk, música tradicional modernizada, que se ha quedado en los años setenta y de vez en vez se revisa. No conozco a la mayoría de los grupos que cada año pasan por salas como la Tempo. Los músicos que se dedican a estos géneros trabajan de 9 a 19, y luego sacan fuerzas para tocar. Saben mucho, desdibujados en un panorama que apenas les presta atención. Pero este es un grupo grande. Diez años de música son una garantía, no hay más que escucharles para imaginar un toque Joplin, otro James Brown y un poco de Otis Reding. Los holandeses Lefties Soul Connection publican su tercer disco acompañados por la voz de la estadounidense Michelle David. Soul y funk unidos./ Javier Muñoz Ortega

Cuando vas una performance no sabes bien lo que te vas a encontrar. Y ahí está la gracia, en no tenerlo todo bajo control. ARTóN, el antiguo Arte en Acción, organiza esta sesión llamada Semana Santaaaaa, por eso de ir abriendo boca. Varios artistas ofrecerán sus acciones en una procesión muy distinta de las que estás acostumbrado y que recorrerá un triángulo de ida y vuelta al punto de partida, que no es una iglesia sino el Espacio de Fijo a Móvil. Las obras se llaman Magdalena, And Christ? o Saeta, y la procesión interactuará con aquellos que vaya encontrando en su camino. Puedes rezar, llorar, cantarles algo…/ MsWonderly

En un momento de efervescencia creativa en el que las fórmulas se reinventan, una nueva propuesta se perfila en el escenario artístico madrileño: Jugada a 3 bandas. Las reglas del juego consisten en reunir a tres participantes entorno a un eje común: una galería, un comisario y unos artistas unen su trabajo y su imaginación para crear una exposición especial para el evento. El proyecto se plantea como una cita común y simultánea en la que las 14 galerías participantes inauguran a la vez. Virginia Torrente, la directora artística, no quiere imponer tema ni criterios, y concibe el proyecto como una colaboración entre los distintos actores. Una fórmula que quiere impulsar la creación artística y animar al público a visitar las galerías e iniciarse en el coleccionismo./ Elisa Collados

No hay muchas ocasiones de ver en la gran pantalla el fruto de las locuras y genialidades que Andy Warhol engendró en la Factory como si de una gran empresa capitalista se tratase. Entre 1963 y 1968 se produjeron allí más de 50 filmes, hasta que la feminista radical Valerie Solanas intentase asesinar a este promotor de locuras. El cineasta Paul Morrisey dirigió una media docena de películas producidas por Warhol, que nos remiten a ese submundo de libertad creativa y sexual donde en el que convivieron estrellas del rock, chaperos, bohemios, travestis, modelos, yonquis… la quintaesencia del underground neoyorkino. La trilogía formada por Flesh, Trash y Heat, protagonizada por Joe Dallesandro, nos permite convertirnos en voyeurs de ese mundo freak y decadente./ Sara Buraya

En el inmenso laberinto de pasillos y salas de la Antigua Tabacalera se perfilan y conviven las miradas de varios fotógrafos españoles y latinoamericanos. Las tres exposiciones (Identidades y Fronteras, Fricciones y Conflictos y Colectivos Fotográficos) que conforman el proyecto se articulan en torno a la temática social, económica y política que viven los países latinoamericanos. Un telón de fondo de países con heridas abiertas y una larga tradición de fotoperiodismo. Pero la propuesta va más allá de una exposición colectiva sobre temática social, y Laberinto de Miradas se plantea como un reto fotográfico en el que se pretende renovar la visión del documental gráfico en América Latina./ Elisa Collados

El de Cronenberg es uno de esos ciclos que mueven masas a la Filmoteca. Consejo: sé un hábil estratega para no quedarte sin entrada (o sea, cómprala la noche anterior). Van a poner durante todo el mes desde sus películas más independientes hasta sus éxitos hollywood total. En ambos casos ha sabido retorcer los guiones con su particular sentido del morbo y miedos carnosos. Esta semana, sus producciones tempranas, entre ellas cortos y mediometrajes y su divertida o desagradable (según sensibilidades) primera película, Shivers (Vinieron de dentro de), donde un parásito venéreo convierte a los habitantes de un moderno edificio en zombies hipersalidos./ MsWonderly

Ex-novia de Jagger, las manos de Irina Palm y la voz femenina más personal de Reino Unido, con una extensa carrera musical eclipsada por su ajetreada vida repleta de escándalos. Comenzó en el mundo de la música en 1965 y colaboró con Jagger y Richards, pero no fue hasta 1979, con Broken English, cuando asaltó el mercado, obteniendo muy buenas críticas. Y así hasta Horses and High Heels, su vigésimoprimer disco en solitario, que incluye ocho versiones y cuatro canciones originales. En él toca todos los estilos por los que ha pasado durante su larga trayectoria, pero lo realmente valioso es su voz, contundente y a veces ruda, como en Stations, que podría estar cantado por Mark Lanegan. Increíble lo de esta mujer./ Nuria Escudero

Escuchando a este grupo imagino una pandilla de verano corriendo desnuda y gente que va y viene sin rumbo fijo, un colectivo que hace música política, roba y bebe versos, personas que pasan de todo y en realidad de nada, músicos apasionados, escoceses encantados por cómo les trata España, abanderados de un sonido suavizante, pop con enorme garra. Con dos conciertos de repertorios diferentes en días alternos (entre medias viajan a Murcia) comienzan una gira por su país-paraíso. ¿Les parecerá España un lugar exótico? Habrá que preguntarles qué es lo que tiene este país para que les guste tanto, repitan, vuelvan a venir y pasen aquí temporadas tocando y tocando esa música que tanto alegra un día de lluvia./ Javier Muñoz Ortega

Si nunca has visitado el Ateneo no conoces bien Madrid. El Ateneo fue la sede de los románticos de la ciudad y mantiene intacta su añeja elegancia: pasamanos, biblioteca, galería de retratos... Pero algunos atrevidos han querido desempolvarlo un poco. Son los estudiantes de la Escuela de Arte 10, que han cambiado algunos de los retratos que había por su versión contemporánea. El Ateneo no suele dejarse invadir, pero con ocasión de su 175º Aniversario se han ablandado y los muy insolentes se han atrevido a estampar a Cela en unos calzoncillos o a pintarle a Larra su tiro en la sien./ MsWonderly

El veterano cuarteto de Chicago presenta su noveno disco, The Moonlight Butterfly. The Sea and Cake surgieron a mediados de los 90, después de que bandas como Tortoise o Gastr de Sol y el sello Thrill Jockey pusieran en boca de todos el término post-rock, música experimental que mezcla electrónica, jazz y krautrock. Formados como una especie de supergrupo que aglutinaba a componentes de diferentes bandas de Chicago, han conseguido sobrevivir hasta nuestros días a pesar de los múltiples proyectos artísticos de sus componentes. Su música sigue ofreciendo el lado más amable y accesible de todas estas bandas experimentales, aunando un irresistible pop cálido infectado de funk con ritmos electrónicos y toques de música brasileña y jazz. Todo ello ejecutado con maestría./ Jose H. Amor

Las épocas de crisis suelen coincidir con un auge cultural y artístico, es un fenómeno histórico que viene de lejos. Quizá sea sólo casualidad, pero desde hace poco tenemos en Madrid un lugar que promete. La librería-café La Marabunta acoge a poetas, músicos, dramaturgos e intelectuales que pretenden despertar las conciencias y deleitar los sentidos. Presentaciones de libros, recitales, lecturas y café: parece que Lavapiés sigue siendo el barrio cool que ofrece alternativas de ocio para aquellos que estamos saturados de tanto ruido moderno. Sencillez y buen gusto son los dos atributos que mejor definen esta librería. Felicidades al equipo que nos ha regalado un sitio así en Madrid. ¡Gracias, oh jóvenes y alternativos libreros!/ Jana Álvarez

le cool es un boletín semanal gratuito que enviamos cada jueves con una selección de eventos culturales y de ocio que consideramos interesantes. Filtramos las mejores exposiciones, películas, conciertos, recitales, fiestas, sesiones y demás actividades inusuales, además de descubrir una cuidada selección de bares únicos, restaurantes y otros lugares que vale la pena visitar. El contenido de le cool es seleccionado porque creemos de verdad que merece la pena, y nunca lo intercambiamos por dinero. Además, nuestra nueva le cool 2.0 ofrece a los lectores de le cool nuevas maneras de compartir nuestras recomendaciones y de organizar su propia agenda semanal.
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